大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画人体教学的问题，于是小编就整理了2个相关介绍油画人体教学的解答，让我们一起看看吧。
擅长画人体油画的中国画家有哪几位?其作品有哪些?谢谢？
中国画家没见过好的，画的出皮肉，画不出骨骼的精髓！真正画人体好的画家，要在俄罗斯找，俄罗斯才是油画起源的故乡，对人体的塑造严谨而专业。当代的有沃龙科夫、斯拉文斯基等人体油画***。
画人体油画对素描的基本功要求都有哪些？
画人体油画对素描的要求，我想应该有很多。素描是通往绘画艺术高峰的阶梯，素描是基石，没有人能越过素描而直接去画油画，特别是人体油画。画人体油画，对素描的要求相当高，没有经过人体素描写生的训练，没有过关，从何谈起画人体油画？
而在画人体素描之前，要学会石膏几何写生、石膏头像写生、***头像写生、***半身像写生、***全身像写生、***人体写生；最后是油画基础色彩训练、还要经过人物头像油画写生、半身像写生、全身像写生、人体油画写生，最后是人体油画作品创作。
你看，这么多的艺术训练写生，最后才能去进行人体油画作品创作，相当艰难，也很快乐！这是人体油画艺术怎么形成的历程！
由于人体的美可以“美到骨、美到皮”，以至于画家们热衷于绘画人体油画，更是因为只有油画才能让人体的美淋漓尽致的表现出来，呈现人体“***”是艺术家走向艺术巅峰的头等重要因素，创作有“画骨”的人体油画，需要有扎实的素描基本功，换句话说“素描是人体油有的骨骼，没有骨骼的人体油画，纯粹只是一堆肉泥”。
掌握好素描的基本功，可以提高对形体、光影明暗、***空间的理解，然而素描是以物像的形体结构、比例关系、明暗效果来表现对象，人体油画擅于注重人体比例的协调、光影***效果，才会有立体空间感，才会达到“形神俱美”的画风；有人认为人体油画就是直接的用色彩把***裸的人体画出来就可以了，那样的叫***画，没有艺术感。
总而言之，画好人体油画对素描的基本功要求极高，要有很扎实的美术功底，无论是形体结构、比例关系还是空间***都离不开对线条的灵活运用及对人体油画艺术的深度理解。
你这一题问一看便知是从未学过画画的、素描是学习西洋画的基础、这其中包括结构、***、比例、解判、色彩等等、，学画的都知道素描与色彩的关系、说白了色彩就是带颜色的素描这是最基本最原始的常识、不论是油画、水彩、水粉画、其基础都一样的、别无其他捷径可走、
人体油画对绘画的能力要求较高，特别是一些具有写实艺术特色的作品中对专业知识的实际运用是一个严峻的考验。
素描方面：
一、造型的安排与布置
在造型的过程、素描、色彩、审美这些步骤上要能够有个总体上的把握，对于各种的表达需要能够做到相互融合，需要创作者运用好自己对于理论上的学习来好好把握。首先，注重光线，光线让我们可以有视觉，并让这些形体能够有效的展现出来，对于色彩则给人们心理上以美的感觉。其次，布置光影，光影的搭配可以达到体块与结构、体积感这些能够充分的展现出来，色彩也是能够变得多种和多样。第三，添加光源，光源的转变会让人们的审美也随之而发生变化对于光的细致把握现在也已经是展示个人作品不同特色的一个方法。
二、构图的组织与设计
人体油画所需要把握好的另一个重中之重是我们在艺术创作中的画面的结构以及所构成的造型要素合理的优化的配置。这是创作者创作的作品渲染其感染力的一个根本的做法。在构图的时候，需要尊重好视觉的表现并力图再次基础上能够有所突破与创新，而不在是拘泥于以往的模式。同样也需要把握好构图的规律之所在，要在艺术作品中使用造型要素的有效组合与搭配让作品的艺术信息能够在视觉上有所表现。在开展实际工作之前来画一些草图也是比较实用的方法。
人体油画是一个闭环创作，创作之前，需要做好一系列的准备工作方能在实际操作中做到从容有序。
《创造亚当》米开朗基罗，现藏梵蒂冈西斯廷教堂
到此，以上就是小编对于油画人体教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画人体教学的2点解答对大家有用。
